作为90年代出生的艺术家，山本捷平面对着历史所遗留下来的、前所未有的大量图像资源。他的艺术实践早已超出了艺术史或图像史的范畴，而是聚焦于图像媒介的历史，以此探讨“媒介间性”，即现代媒介间的互动关系。

山本捷平以“替身”作为起点，创作的过程横跨了多个图像生产部门和流程：数字暗房、工业打印、手工转印、涂层制作。通过这些新的工艺、手法，并在它们之间创造新的链接，艺术家探讨了诸如文化史、视觉的真实性为何等与绘画直接相关的话题。展览将集中展示出他最常用的两种绘画策略：重复与模拟。在图像媒介视野下，艺术家对绘画的生成过程展开了深刻的批判与反思。

作为新生代的画家，山本捷平的视域早已同过去的画家完全不同，他以图像学和媒介学的角度介入绘画，并以此反思绘画、视觉和文化的历史。“替身”不再是“主角”光环下受到压抑的角色，它本身就站在了舞台的中央。在这种转换中，历史媒介不再是简单的“承载记忆、情感的容器”，而是从根本上质疑了最基本的认知——究竟是什么塑造了我们？我们以往的知识、看法和情感，它们是真实的，还是由特定技术所塑造的特定的意识形态？