2003-2008年，迅猛发展的艺术经济和忽然投向艺术的资本，为中国的当代艺术世界注入另类的刺激与想象力。艺术实践者从20世纪90年代充满张力的个人主义情境中脱身而出，被另一种走上地面的紧迫性催促着，深度参与到以无界的资本流动和不可预测的风险为特征的经济全球化世界中。这一过程的底色是时代给予的经济乐观主义。此时，新自由主义经济的语言模式和期待已久的全球旅行与对话，成为了中国当代艺术世界塑造内部话语和推动基础设施建设的主要动力。同时，经济热潮也带动了生活幻景的浮现，对于经济的依赖逐渐演化为一种无从描述的信仰——这也引发了中国当代艺术世界对于生产美学的探讨和对全球经济流动的反思，形成了一些带有一定前瞻性的实践路径。

今天，经济衰落的背景将我们牵引到更不确定的方向。除了继续做着商业梦的梦游者，新一代的艺术实践者普遍采取远离经济乐观主义及其语言的立场。当艺术经济和资本刺激创造出的无历史的、去语境的当代信仰及其致幻的权力感开始散去，经济似乎变得毫无相关性，不再承载任何心绪和想象。这恰恰是无根基的信仰的最大特征，即信仰很快被信仰者否定。在这不可避免的又一次转向发生之时，不如回望下那个乐观的经济时代：它除了激荡过某些创作范式或者情绪的产生，是否也遗留了不经济的、非实用主义的残响？如果说仅仅抛弃掉那些信仰的残渣是鲁莽的，我们如何发展出更有穿透力的否定，这种否定，不只是对于来路的质疑，也关乎如何更精确地指认自身实践所身处的位置与困局？

此次展览缘起于艺术家陈劭雄创作于2009年的特定场域作品 《信则有》这件不可复制的作品围绕国际金融机构那些怂恿着美好的全球未来的广告词展开。这些出现在国际大都市核心地段、无时不刺激着人们的投资欲望的词语，被艺术家用投影的方式置于展览现场一天的光影变化中，在有无之间循环往复。展览中的几位艺术家也在实践中用各异的观念策略展开过对经济和资本流动的讨论。亲身经历了新世纪前十年高昂的语调，他们围绕这一议题创作的老作品让我们得以窥见历史的一角。同时呈现的，还有几件与这些老作品对话的新作，这些作品不仅揭露了经济萧条时人们语无伦次的状态，也呼应了经济学家约瑟夫·A·熊彼特 (Joseph Alois Schumpeter）的“景气循环”理论：创造性的破坏将带动人们走出萧条并预示下一次萧条的到来。